Voices of the Dead (Suffocation + Ingested + Undeath + Eternal, sábado 24/10/2026, Sala The One, Sant Vicent del Raspeig)

Hace ya la friolera de 22 años exactos, tuve la ocasión de ver a Suffocation por primera vez. En aquel entonces, reconozco que no andaba nada metido en el Metal extremo. Mi cultura musical era aún muy básica, y concretamente acerca de este rollo, apenas conocía o había escuchado bandas. De hecho, junto con alguno muy esporádico, se podría decir que fue uno de mis primeros contactos en directo con el Brutal Death. Y aunque desde entonces he tenido varias ocasiones de ver a los americanos (por ejemplo, hace unos cuantos Leyendas del Rock), aquella de hace dos décadas continuó siendo la única hasta este pasado fin de semana. Y además, debido a una de esas grandes e inesperadas casualidades de la vida, en la misma provincia de Alicante donde me estrené con ellos. Aquello sucedió justo un año antes de abrir las puertas de este Antro del Metal, por tanto no hay crónica, y aunque tampoco conservo fotos, sí tengo en el recuerdo imágenes bastante nítidas de una sala Stereo completamente abarrotada (no me explico cómo cojones pudieron meterles allí), un público muy entregado, y una banda que me impactó profundamente por la novedad que supusieron para un servidor. A principios de esa década, no eran tan raros los conciertos extremos por la zona, pero a día de hoy, la escena ha cambiado muchísimo para peor. Y ese fue, precisamente, uno de los motivos que más tiró de mí para acudir a la cita. Para una cosa así que se hace en Alicante (más concretamente, en Sant Vicent del Raspeig), había que hacer acto de presencia y dar el callo. Cuatro bandazas que se movieron entre el Death Metal más clásico y el más brutal, y que transformaron la nunca bien valorada sala The One en un auténtico infierno sobre la Tierra.

Way Back Home (Jolly Joker, viernes 02-10-2026, Loco Club, Valencia)

Nos metemos ya de lleno en el cuarto trimestre de este 2026, que se me ha pasado en un suspiro a pesar de que ha habido en él infinidad de música, noches y conciertos que me han dejado una huella imborrable. Y precisamente con esta crónica vengo a relataros algo que ha reunido todo eso, y que para mayor alegría, ha tenido un significado muy especial a nivel personal. No solo da la casualidad (si es que esta palabra se puede emplear refiriéndonos a ellos) de que Jolly Joker dieron una de sus mejores actuaciones entre las más de 30 que les he visto, sino que paralelamente, pude por primera vez vivir en persona la ‘experiencia’ completa de lo que viene a ser una noche de curro para ellos, incluyendo montaje y prueba de sonido, y esa era una grandísima ilusión que llevaba mucho tiempo deseando hacer realidad. Pero al margen de la gran emoción que esto me supuso, debo recalcar que lo que vivimos el pasado viernes ante el escenario del Loco Club en Valencia, fue una auténtica barbaridad de quitarse el sombrero. Jolly Joker, no cabe duda, se encuentras en su mejor momento de directo… aunque me temo que esta afirmación solo tendrá validez hasta que den su próximo concierto, en donde volverán a superarse a sí mismos. Es lo que sucede cuando una banda solo sabe ir a más. Para añadir alicientes extras al conjunto, no solo jugaban en casa, no solo era su primer concierto en Valencia desde que en febrero del 2025 diesen la fiesta inaugural en honor a su último discazo, sino que además, venían presentando este último en su nueva y flamante edición en vinilo, que es una jodida maravilla. Y ya que estamos, ¡también nuevo modelo de camiseta!

En la cresta de la ola (Frank Suz & the Crazzy 88's, jueves 24-09-26, Centro Cultural Salvador Miró, Ibi)

El artista Frank Suz sigue paso a paso, aunque a un ritmo imparable, recogiendo los frutos de su nueva andadura musical. Con line up parcialmente renovado, un volantazo sonoro hacia terrenos (todavía) más rocanroleros, formato 100% instrumental y nuevo nombre, Frank Suz & the Crazzy 88’s se presentaron pisando fuerte en la escena hace poco más de un año, y solo en el presente, han dado ya una buena retahíla de conciertos por toda nuestra geografía, alrededor de unos 20, pasando incluso por festivales tan importantes como el Bali Rock and Roll Fest, y ganándose el respeto y la admiración de todos cuantos les ven en acción. Y es que cuando tablas, entusiasmo, trabajo duro, y exquisito gusto musical se dan de la mano, ni el resultado ni la opinión general pueden ser distintos. Todavía les queda mucho recorrido en lo que resta de este 2026, y yo, de momento, ya me he dado el homenaje de verles en tres ocasiones. Una de ellas, repitiendo en el Ateneu Popular La Gavarnera de Ibi, la otra, hace un par de meses en el Pub Dublín de Gandía, y esta tercera, regresando al Ibi natal de Frank… pero no de cualquier manera. En los dos anteriores, mostraron de sobra su valía para desenvolverse y liarla a lo grande en espacios bastante reducidos, pero esta vez contaban a su disposición con todo un señor escenario y un recinto de lujo, el del teatro de la Centre Cultural Salvador Miró. Decir que, de primeras, se me hacía rara la idea de presenciar uno de sus conciertos sentado, por lo bailables y marchosos que llegan a ser, pero al final, fue simplemente otra forma distinta e igual de disfrutable. Al fin y al cabo, toda esa pasión que transmiten es algo que siempre van a mantener intacto.

We Own the Night (Rock the Sun 2026, sábado 19/09/2026, Carpa del Poble Espanyol, Barcelona)

En la tarde / noche de viernes anterior, todo salió como la seda. Disfrutamos una burrada de cada uno de los conciertos, y de principio a fin. No hubo una sola banda que nos dejase regusto de decepción, y en cambio, sí muchísimas alegrías, como el conciertazo que se marcaron Kilmara casi al comienzo de la tarde, la bestial energía que desprendieron los The Cruel Intentions, o aquel final de la mano de Eclipse, que si bien es cierto que pudo ser bastante mejor, tuvo los suficientes momentazos como para hacer que recorriésemos el camino de vuelta al hotel con una gran sonrisa. Sin embargo, hay que llamar a las cosas por su nombre, y para mí, este sábado era la jornada con mayúsculas, la fecha y los grupos realmente imprescindibles de un cartel con el que llevaba muchos meses soñando. Una vez más, reconocer el mérito de Madness Live! por tener los cojones de contar con bandas muy poco habituales en nuestra tierra, como los legendarios americanos Faster Pussycat o Michael Monroe, que aunque nos visitó el año pasado en el Rock Imperium, tampoco es que se prodigue en exceso por aquí. A ello, hubo que añadir un acto bastante exclusivo, como el de la gira de despedida que nos trajeron los suecos Treat, la siempre bienvenida Chez Kane, con un repertorio de lo más festivo y disfrutable, o dos de las mejores bandas de Hard Rock que existen actualmente en nuestro territorio, como son Lonely Fire y por descontado, mis idolatrados Jolly Joker, sin los cuales el cartel hubiese sido genial, pero no perfecto. Uno de esos días de festival en los que, de antemano, uno ya sabe que se lo va a pasar como un puto animal desde el mismo arranque hasta el último acorde.

We Own the Night (Rock the Sun 2026, viernes 18/09/2026, Carpa del Poble Espanyol, Barcelona)

Cuánto tarda en llegar aquello que con más fuerza deseamos… y qué veloces transcurren esos momentos, escapándose de las manos como si fuesen unos pocos y efímeros segundos. Y cuanta más ilusión se acumula, más se acentúa esa sensación. Me ha sucedido con unos cuantos conciertos en lo que va de año… pero nunca en la misma medida que respecto a este Rock the Sun, rotundamente y con mucha diferencia, mi cartel favorito del 2026. Gracias tanto a este, como al Lion Rock Fest, por fin podemos enorgullecernos de tener dos señores festivales dedicados prácticamente en exclusiva al Hard Rock y al AOR, estilos que cuentan con más bien poca acogida por estos lares, y que requerían de promotoras y organizaciones con las agallas necesarias para montar algo así de una vez por todas. No cabe duda de que, hoy por hoy, los amantes acérrimos de dichos sonidos (como un servidor) estamos de enhorabuena, aunque como en nuestro caso concreto, tengamos que recorrernos media geografía para disfrutarlos. Rock the Sun 2026 contó con un cartel de ensueño que muy pocos esperaríamos haber visto algún día sin tener que salir de nuestras fronteras, dando cabida a bandas europeas, americanas, y estatales de lo más mítico y granado. Este año, de hecho, se apostó más concretamente por el Sleazy, variante del rock duro muy, pero que muy escasa en nuestro país, y que me flipa especialmente, por lo que para mí la oferta fue todavía más atractiva en esta que en la primera edición. No es extraño entonces, como dije al principio, que tuviese unas ganas locas de que llegara, por fin, una fecha tan señalada, para la que he estado ahorrando y sacrificándome (prescindiendo, incluso, del Rock Imperium) durante todo el año. Pero al final, sin duda, ha merecido la pena.

Fangosa (Labrador Psych Fest 2026, sábado 05-09-2026, Polideportivo municipal de San Isidro, Alicante)

Hace ya algún mes, cuando me informaron de la noticia, casi llegué a tomármelo a broma. Un evento musical completamente gratuito, que reunía en un mismo cartel a algunas de las mejores bandas estatales dentro de un (más o menos) mismo espectro musical, y bastante cerca de casa. Un auténtico caramelazo al que era muy difícil negarse. Sin embargo, mi incredulidad vino sobre todo dada por la presencia en dicho cartel de uno de los mejores conjuntos que ha dado el Stoner / Doom en la última década: los griegos Acid Mammoth. Seguramente, el hecho de que esos días estuviesen embarcados en una gira por nuestro país (con fechas en Madrid y Oviedo) propició su acercamiento hasta tierras alicantinas, así como el buen hacer de los músicos de Limonero Fuzz, otra de las bandas participantes y principales responsables de este festival. Y no eran precisamente pocas las ganas que tenía de verles en acción. Desde aquel puto discazo llamado “Under Acid Hoof”, les llevo siguiendo muy de cerca, y de ningún modo podía imaginar que, llegado el momento, les acabaría viendo en un festival local de entrada libre, y casi en petit comité. A veces la vida te da estas grandes alegrías. Tan pronto como me enteré de la celebración, lo marqué en mi calendario como algo imprescindible bajo cualquier circunstancia, y debería haberlo sido para cualquier amante del Rock y el Metal que se precie de serlo, porque resultó en algo verdaderamente grande, mucho más que una serie de conciertos, una experiencia casi terapéutica en general. La compañía, por supuesto, también ayudó a ello en gran medida, contando con mi amiga Tere (gracias a quien, por cierto, me enteré de la movida) y Monti, también viejo colega con quien coincido mucho menos de lo que me gustaría en estos ámbitos.

Cuídate de la Yakuza (Frank Suz & the Crazzy 88’s, viernes 14-08-2026, Pub Dublín, Gandía)

Después de cuatro días de intenso festival metalero, y una semana entera recordándolo a través de las pertinentes crónicas, uno acaba sufriendo lo que se conoce clínicamente (o al menos, debería) como síndrome de bajón post-festivalero, echando de menos los conciertos, la música y los colegas que han formado parte de ti durante tantas horas. Entre unas cosas y otras, volvía a llegar el fin de semana. Era viernes, y sentía que me faltaba algo, o que estaba pasando por alto una cita importante. Al consultar mi agenda personal (que cada vez está más vacía por temas de pasta), me di cuenta de que ahí estaba en letras grandes el nombre de Frank Suz, cuyo concierto se antojaba perfecto para sobrellevar un aburrido fin de semana. El Pub Dublín fue, en esta ocasión, el garito que iba a albergar su show, y sin pensármelo dos veces, cogí el coche y me planté solo en Gandía. El artista ibense presentaba allí, acompañado de su saxo, su Hammond, y unos músicos de lujo, el último lanzamiento de su carrera, ese flamante “Callos de Wagyu” que no ha dejado de alucinarme desde que lo escuché por primera vez. Si entre sus anteriores trabajos (“Inferno”, “Mambo Voodoo” y “Reza Todo lo que Sepas”) ya se apreciaba una notable diferencia en términos de sonido y estilo, en este último le ha dado vuelta y media a todo, sin renunciar a su reconocible personalidad compositiva, pero creando algo fresco y rompedor. Un trabajo puramente instrumental, producido nada menos que por Hendrik Röver y grabado en directo de estudio, en el que Frank se revela, además de cómo el consabido gran teclista, como un saxofonista nato a la hora de inundar cada pieza de trabajadas armonías, y melodías que ya llegan para quedarse desde la primera escucha.

Modernos del Core 2026 (Leyendas del Rock 2026, sábado 08-08-2026, Polideportivo Municipal de Villena)

Encarando el último tramo del Leyendas del Rock 2026, aquel mediodía (sobre las 13:00, que abrí los ojos), tenía más ganas que fuerzas de continuar, y por otro lado, este era el día que menos me motivaba de todos por la mayor presencia de bandas modernas, a las que no pensaba ver ni en pintura. No tenía expectativas de quedarme hasta el final, y tan solo 3 bandas imprescindibles estaban marcadas en mi running order personal, algo que nunca me había sucedido en ningún otro Leyendas. Aquella tarde, me plantaba en la zona de acampada sobre las 18:00, habiendo quedado previamente con mi amiga Inma para echar unos refrigerios bajo el toldo y recuperar ánimos fuese como fuese. Las temperaturas eran absolutamente implacables bajo el sol, y posiblemente, esta fue la jornada donde más sufrimos en ese aspecto. Por suerte, si hay algo insuperable en el Leyendas (y no me canso de repetirlo todos los años), es la orientación de los escenarios, que a aquello de las 18:00 de la tarde ya han tapado por completo el sol, a diferencia de otros festivales veraniegos como el Barcelona Rock Fest o el Rock Imperium en los que tienes que padecerlo hasta el anochecer. Pronto se apuntó más peña a hacer ‘la previa’ hasta que dieron las 19:00, hora en la que fuimos levantando el culo para ver la que para mí era una de las formaciones más atractivas de la oferta, las leyendas americanas del Death Metal Deicide. La cosa empezó tarde, pero muy fuerte. Un día corto, pero también muy intenso en cuanto a sensaciones, con una buena dosis de Hard Rock de la mano de Hardline y el que para mí fue, rotundamente, el mejor concierto de todo el festival ante una de las grandes bandas de mi vida: Helloween.

Modernos del Core 2026 (Leyendas del Rock 2026, viernes 07-08-2026, Polideportivo Municipal de Villena)

El viernes, no tenía escapatoria por ninguna parte. Aquello de entrar más tarde al festival aprovechando para un descanso extra en casa, o pirarme pronto por falta de interés en las últimas bandas, quedaba completamente descartado. Los horarios y los gustos personales son así de caprichosos a veces, y desde primera hora, desde las 16:50 de la tarde, hasta bien pasadas las 3 de la madrugada que volvíamos a casa, el cartel contaba con algunas bandas totalmente imprescindibles para quien suscribe. Abría la jornada Chez Kane, y teniendo en cuenta la escasísima representación del Hard Rock en esta edición del 2026 (bueno, más bien en todas…), perdérsela no era una opción en absoluto. Y para terminar, casi a las dos, ¿cómo iba a dejar de ver a mis idolatrados Dark Moor, aunque el cansancio me estuviese aniquilando ya? Lo cierto es que fue un concierto que me dejó una sensación más agria que dulce, pero de eso, ya hablaré después con toda la extensión y tacto posible. Aquella mañana me levanté bastante entero, mucho mejor de lo que esperaba. Seguramente, al haber sido el jueves una sesión relativamente light, las fuerzas se recuperaron rápido, pero en el presente día, también iban a quemarse hasta sus últimas consecuencias. Por suerte, una vez más, contábamos con bastantes comodidades en nuestro tinglado de acampada, lo cual ayudó lo suyo a aguantar, con bastantes ratos de colegueo, risas y conversaciones musicales con peña de alto nivel, de las que tanto me gustan a mí. A mediodía, ni siesta, ni hostias. Fue levantarme, comer rapidito, dejar a mis ‘bichos’ arreglados para todo el día, y salir cagando leches hacia Villena. Y aunque al final no vi a todos los grupos que tenía previstos (perderme el último concierto de Against Myself es algo que aún me duele), fue bastante agotador.

Modernos del Core 2026 (Leyendas del Rock 2026, jueves 06-08-2026, Polideportivo Municipal de Villena)

Como ya dije en la anterior entrada, el miércoles fue, con mucha diferencia, el día más ajetreado de cuantos compusieron este Leyendas del Rock 2026. Un cartel más que atractivo que no me dejó parar ni para respirar. Tras seis bandas empalmadas sin descanso, comenzando por Thundermother y terminando por Sepultura, lo más lógico sería que el jueves me hubiese levantado hecho pedazos, pero no fue así para nada. Había muchas ganas de festival, y esa ilusión es, por encima de muchos otros motivos, lo que casi siempre me mantiene en pie. A ello, hay que añadir otros factores clave, como el hecho de dormir en una cama, duchita, buen desayuno y comida, etc., y es que tener el Leyendas tan cerca de casa… hay que reconocer que es un enorme privilegio y un seguro de vida. Por último, el jueves me resultaba una jornada muchísimo menos llamativa, por lo que iba a ser mucho más corta y concentrada que la anterior. Por supuesto, hubo mandanga, y muy buena, pero en verdad solo tenía en mente a tres bandas, cuatro como mucho, y la mayor parte del resto, era completamente desechable para mi gusto. De hecho… la idea era bajar a Villena a las 20:00 para ver a Dark Tranquillity, pero al final, la cosa se adelantó un par de horas. Horas que, para estar tragándome a modernitos, preferí pasar en nuestro fortín particular, disfrutando de la compañía de mis colegas Kurro e Inma y, por descontado, unos buenos birrazos ‘pal cuerpo’. El clima, por una vez y sin que sirva de precedente, iba a estar parcialmente de nuestro lado. La sensación térmica de calurón infernal seguiría estando presente, pero al menos, las densas nubes que cubrían el cielo aliviaban el sol directo. En pleno agosto y al raso, no se puede pedir mucho más.

Modernos del Core 2026 (Leyendas del Rock 2026, miércoles 05-08-2026, Polideportivo Municipal de Villena)

Conforme se acercaban las fechas de este Leyendas del Rock 2026, el “no” era cada vez más inevitable por diversas circunstancias. Debido a la parcial desilusión que me llevé con el cartel (entre otras cosas) de la edición 2024, en donde ya se atisbaba claramente el cambio forzado hacia estilos musicales más modernos, decidí que el 2025 le daría la espalda a un Leyendas al que, hasta entonces, solo había faltado en dos ocasiones. Fue una elección totalmente libre, meditada, e impulsada por un cartel que ni de lejos me merecía pagar el (en mi opinión) exagerado importe que ha alcanzado la entrada. Y aunque tuve la oportunidad por medio de varios colegas, ni siquiera compré la de esta presente edición. La cosa es que, en el adelanto, ya figuraban nombres gracias a los cuales el conjunto cobrara algo más de brillo e interés que el del pasado año, como Dark Moor, Hardline, Black Label Society, Dark Tranquillity o Chez Kane, por supuesto mis idolatrados Helloween, y muy por encima de todos ellos, los legendarios Savatage, a quienes me moría de ganas de ver desde que anunciaron su regreso a los escenarios. Ahora bien, ¿merecía la pena pagar casi 200 pavos solamente por 6 o 7 bandas? Para mí, ni de coña. Ni siquiera teniendo en cuenta que Villena me queda a 20 minutos de casa. Así pues, parecía que este año tampoco habría Leyendas, y de hecho, a una semana de la celebración, ya prácticamente lo había descartado. Tampoco es que me estuviese muriendo de pena, francamente, pero no voy a negar que seguía picándome el gusanillo de las mencionadas bandas y de alguna que otra más. Sin embargo, tres escasos días antes, se me puso a tiro una entrada a precio de salida ‘early’ que no quise rechazar.

Abriendo fronteras (XI Rock'n'Pola, sábado 25-07-26, Auditorio El Palmeral, Santa Pola)

Traspasar las puertas de un festival siempre es un motivo de alegría, que garantiza diversión a raudales, buen ambiente e intensas sesiones de heabanging. Si el festival en cuestión, además, es veraniego (de esos que tanto me molan a mí) y se celebra de noche, lejos del irritante calor que estamos sufriendo en esta estación, la cosa va ganando muchos puntos. Y si para colmo de bienes, como sucedió en mi caso, es la primera vez que se acude, también hay que sumar el factor sorpresa a la ecuación. Así, con la llegada de esta presente edición del Rock’n’Pola, me decidí a dar el paso de estrenarme. Un festival de sobra conocido por la zona que este año celebraba su undécima convocatoria, aunque su fundación se remonta hasta más allá del 2016. Y la vivencia general fue positiva al máximo, algo de lo que pudimos dar fe todos cuantos nos encontrábamos allí. En lo que respecta al evento en sí, todo salió como la seda, incluso la resolución de un (bueno, en realidad dos) imprevisto de ultimísima hora. Y en cuanto a la noche, disfrutarla gozando de la compañía de dos de mis mejores amigos, es algo que no tuvo precio. Eso sí, ya aviso de que la siguiente crónica solo cubre el sábado, la segunda jornada, que fue la única a la que pude asistir, y la más interesante para mí. Y es que echando la vista atrás, me encontraba ante uno de los mejores carteles que este Rock’n’Pola ha presentado en toda su historia, incluyendo, por primera vez, una banda internacional. Otros años me he quedado con la curiosidad, pero a este era muy difícil decirle que no. El auditorio de El Palmeral acogió una vez más el evento, y me pareció perfecto para algo de estas características.

Winds of Hell (Rock Arena 2026, sábado 18-07-26, Recinto Teatro Cardenal Belluga, San Fulgencio, Alicante)

Tras unos cuantos años salteando la asistencia a uno de los festivales que más renombre se ha labrado en la zona de la Vega Baja, al fin puedo decir que he empalmado dos ediciones seguidas, algo que no ocurría desde la cuarta y quinta (2015-2016). Y es que si lo del año pasado, con Avalanch y Vhäldemar entre muchos otros, era de lo más apetitoso, lo de este era sencillamente irresistible. Para mí, Jolly Joker, en cualquier cartel que me pueda permitir, implica presencia obligatoria, y más si hablamos de un festival al que tanto cariño he cogido con el paso de los años, y la ingente cantidad de bandas que allí he disfrutado. Un festival que nunca ha perdido sus costumbres, que ha hecho algún ligero amago de crecer (contando, en su celebración del 2015, con los titanes de la Bay Area Death Angel), pero que siempre ha apostado por apoyar sobre todo a nuestras bandas, en casi todas sus facetas y estilos. He de insistir en que nunca debemos dejar de valorar el hecho de que se siga llevando a cabo por esta zona un evento de estas características. Un cartel interesante, un recinto lo suficientemente amplio, profesionalidad en su organización, y además, con un aliciente extra que se ha mantenido en todas salvo en su segunda edición: 100% gratuito. Otro año más, la colaboración entre el Ayuntamiento de San Fulgencio y la promotora On Fire Promo comandada por el gran Tomás Quilez (con quien tuve el gusto de charlar unos instantes), ha dado sus frutos en forma de esta gran fiesta ya imprescindible para muchos, concretamente, la decimotercera. Porque Rock Arena, incluso más allá de un evento para dar voz a la escena de nuestro rollo, es un punto de reunión perfecto para el reencuentro entre colegas, y eso también cuenta.

Last Call for Party!! (Zurbarán Rock 2026, sábado 11-07-2026, espacio El Plantío, Burgos)

Como dije en la primera parte, el descanso de aquella noche fue un tanto a medias. Mi mala ‘costumbre’ de no dormir bien fuera de casa, y la chatarrera cama en la que tuve que sobar no fueron factores demasiado reparadores, que digamos. Pero al menos, no me tuve que levantar a las 4 de la mañana con nervios y prisas. La mañana fue bastante tranquilita. Mientras mis compañeros se iban al mercado a comprar manduca y a tomar algo por los bares del centro de Burgos (donde siempre hay un ambientazo increíble, y especialmente, con la celebración de este evento), yo me quedé intentando alargar el descanso todo lo que pude, aunque también deseando que el festival arrancara en su segundo asalto. El cartel era, como mínimo, tan atractivo como el del viernes. Y si bien mi objetivo principal del festival eran los suecos Hardcore Superstar (que disfruté como un demente), Heaven’s Gate eran también un aliciente gigantesco. El brutal calor iba a ser inevitable, eso estaba más que claro, y no había indicios de que hoy estuviese parcialmente nublado como sucedió en la jornada anterior. Pero al menos, esperaba que el cansancio no hiciera tanta mella en mí. A partir de ahí, el día solo trajo que alegrías de las que hablaré largo y tendido en los siguientes párrafos, en forma de conciertazos y momentos inolvidables entre colegas. Mientras esperaba a mis amigos, me preparé mis bocatas y en general todo mi kit de supervivencia básica low cost festivalero. Y ya con toda la basca en casa, en unos 10 minutos de pateo nos plantamos a los pies de la majestuosa catedral de Burgos, y no solo para admirar su grandeza, sino para encarar aquella maratón festivalera de la mejor forma posible.

Last Call for Party!! (Zurbarán Rock 2026, viernes 10-07-2026, espacio El Plantío, Burgos)

Aunque llevaba ya siete años celebrándose, en 2023 tuve el placer de descubrir y disfrutar del festival Zurbarán Rock por primera vez. Aun a sabiendas de que tenía que recorrerme media geografía para cruzar sus puertas, un lujoso cartel encabezado por bandas como Freedom Call, Girish and the Chronicles, Mike Tramp o Mystic Prophecy, lo revelaron como algo sencillamente irresistible. Echando la vista atrás, parecía pura ficción que un evento tan modesto como la primera edición de 2016 hubiese alcanzado esas dimensiones y presupuesto, creciendo cada año más que el anterior. De una fiesta en ‘petit comité’ con tres bandas nacionales pequeñas, a conseguir llenar todo un parque, añadiendo un buen puñado de bandas de renombre internacional. La siguiente celebración (2024), la disfruté aún más por su condición clásica y la mayor proliferación de Hard Rock en la oferta. Por desgracia, entre movidas familiares, problemas de pasta, y un cartel un pelín menos llamativo para mi gusto, tuve que saltarme la del año pasado. Aquella sería la última que se llevaría a cabo en el Parque San Agustín. Un lugar acogedor y familiar, que tantas y tantas alegrías había dado a los fans del Rock y el Metal en Burgos, debía dejar paso a un recinto considerablemente mayor como ha sido este año el espacio El Plantío. El motivo es simple: el constante y casi exponencial crecimiento del festival, tanto en cuanto a bandas, como en cuanto a asistencia. Obviamente, la palabra ‘gratis’ también ha contribuido en gran medida a este exitazo en sus 10 años de existencia, pero también tiene su contrapartida, su lado oscuro, que es la masificación con la que tuvimos que pelear este 2026. Sí, porque a pesar del cambio, esta fue sin duda la edición más concurrida de todas, y con diferencia, hasta límites de verdadero agobio.